Vlashent Sata “Lutte pour être quelqu’un de bien, tu seras d’autant plus libre”

Vlashent Sata, une identité artistique qui harmonise les racines avec l’esthétique contemporaine. Entretien avec l’artiste qui allie la finesse francophone à la profondeur émotionnelle albanaise

Sur la scène contemporaine de la musique albanaise, rares sont les voix qui parviennent à créer un espace émotionnel aussi pur et retenu que celui que propose Vlashent Sata. Formé artistiquement en France, dans une culture qui cultive la finesse, la recherche et la pensée esthétique, il a construit une identité qui se distingue par sa clarté, sa maturité et une originalité naturelle. Sa musique évolue entre le silence et le son, entre la nostalgie des racines albanaises et l’élégance de l’école francophone, créant un langage qui touche et demeure.
Dans ce portrait entretien, son récit intérieur s’entrelace avec les réponses sincères et profondes de l’artiste, offrant une vue complète du monde qui le façonne et l’inspire.

Les débuts et la formation

Photo: Rromir Imami

Le parcours de Vlashent Sata vers la musique a pris forme dans les amphithéâtres de Bordeaux puis de Paris, où il s’est consacré à l’étude du piano et de la musique classique. C’est précisément là qu’il a compris que l’art ne réside pas seulement dans le son produit, mais aussi dans les vides chargés de sens entre les notes, cet espace invisible qui porte le rythme, l’émotion et le souffle de la création. Cette vision, acquise très tôt, demeure aujourd’hui l’un des piliers essentiels de sa manière de penser et d’interpréter la musique.

albinfo.ch: Comment vous souvenez vous du début de ce voyage, de l’Albanie vers la France?
Vlashent Sata: La musique classique m’a formé de la manière la plus profonde. Elle m’a appris à écouter le silence autant que le son, à comprendre que chaque note porte une histoire en elle. “L’interprète doit être conteur, architecte et poète.” La France m’a donné cette approche, la totalité de la pensée musicale et le respect de la forme.

La première narration musicale de Vlashent n’a pas été simplement une étape technique de formation; elle s’est transformée en un parcours d’éducation esthétique et d’introspection qui l’accompagne dans chaque composition et interprétation. Pour lui, la musique n’était pas seulement une profession, mais une manière de comprendre le monde qui l’entoure, de mesurer les émotions et de donner à chaque son une signification réfléchie et intentionnelle.

L’accueil en France et l’influence francophone

Photo: Rromir Imami

Pour Vlashent, Paris est plus qu’une ville, c’est un horizon culturel. Un centre mondial où les langues, les formes et les esthétiques coexistent naturellement, créant une atmosphère qui nourrit l’artiste. C’est précisément dans cet espace ouvert que sa musique en albanais a trouvé un accueil chaleureux et sincère, preuve que l’émotion, lorsqu’elle est authentique, dépasse facilement la barrière de la langue.

albinfo.ch: Comment votre musique a t elle été accueillie en France?
Vlashent Sata: Paris est un laboratoire de cultures. Même lorsque les textes sont en albanais, l’émotion voyage d’elle même. “Même si le public ne comprend pas les mots, l’émotion trouve son chemin.” Là bas, ma musique a été accueillie avec sincérité, car le lien entre la parole et le son est très fort.

La France lui a donné une nouvelle couche esthétique: recherche intellectuelle, clarté, finesse.

L’identité entre deux mondes

Photo: Rromir Imami

albinfo.ch: Comment vivez vous aujourd’hui votre identité entre l’Albanie et la France?
Vlashent Sata: L’Albanie est la racine, la nostalgie, les souvenirs. La France est la manière élégante de transformer ces émotions en art. “L’Albanie est ma nostalgie, la France est son élégance.” Les deux sont indissociables.

Cette combinaison est le cœur de sa musique: une synthèse apaisée entre émotion et forme, où l’appartenance se mêle naturellement à l’universel. Dans cet équilibre intérieur, Vlashent construit un langage artistique qui porte des racines profondes mais s’exprime avec une finesse qui dépasse le temps et les frontières.

Originalité et inspiration

albinfo.ch: D’où vient cette dimension si personnelle de votre musique?
Vlashent Sata: Je crois que tout véritable artiste est personnel dans son essence. “Lorsque tu n’es pas sincère, tu ne peux pas atteindre l’universel.” L’originalité n’est pas un objectif, mais le résultat d’une expérience intime.

Pour lui, l’inspiration naît de l’être humain, des relations sensibles, des gestes minuscules que l’on remarque rarement mais qui contiennent un univers émotionnel entier, des souvenirs qui, en silence, réveillent les premières mélodies et deviennent la graine d’une nouvelle chanson.

” Zâ Festi ” – identité et racines

Photo: Rromir Imami

albinfo.ch: Qu’est ce qui rend ” Zâ Festi ” si particulier?
Vlashent Sata: Son identité. “Le public ne s’achète pas. Il ressent lorsque tu es vrai.” Le festival est un espace où les gens se libèrent spirituellement et se sentent liés à leurs racines.

“Zâ Festi” est devenu un symbole qui relie la tradition à la modernité, en offrant au public une expérience esthétique rare.

Le concert à Berne, une soirée spéciale gravée dans la mémoire

 

Photo: Rromir Imami

Le concert à Berne est devenu l’un des moments les plus émouvants de son parcours artistique en Suisse. Ce soir là, le public albanais s’est montré ouvert, sensible, vrai. L’organisation et la coordination de tous les éléments qui ont façonné cet événement ont joué un rôle déterminant pour en faire une expérience inoubliable.

albinfo.ch: Comment avez vous vécu cette soirée?
Vlashent Sata: C’était une soirée extraordinairement belle. Le public m’a donné une énergie que je n’oublierai jamais. ” Des hommes de cinquante ans m’ont dit qu’ils pleuraient pour la première fois lors d’un concert.” C’est la force de la musique, elle crée une étreinte commune entre les gens. Je souhaite aussi remercier Anjeza Shyti Elmazi, qui est devenue une partie essentielle de ce voyage. Sa contribution à l’organisation a été précieuse et a permis que tout soit vécu avec une grande harmonie et un vrai professionnalisme.

La chanson ” Babë ” – un monument personnel

albinfo.ch: Que représente ” Babë ” pour vous?
Vlashent Sata: C’est l’une des chansons les plus fortes que j’aie écrites. Je l’ai chantée à mon père lors d’un appel sur Skype. ” Il m’a dit qu’il n’avait pas compris toutes les paroles, mais qu’il s’était abandonné au mot ‘babë’. ” Cette chanson est souvenir, lumière et amour inconditionnel.

Plans, vision et philosophie personnelle

Photo: Rromir Imami

Sata exprime son désir de revenir avec des concerts au Kosovo, en Albanie, en Macédoine du Nord et au delà.
Il définit le bonheur simplement: ” Le bonheur, c’est quand quelqu’un me dit: tu m’as fait me sentir vivant.”

Hors scène, il reste le même: sensible, humble, avide de s’améliorer. Sa philosophie se résume dans le vers désormais connu: ” Lutte pour être quelqu’un de bien, tu seras d’autant plus libre.”

À la fin de cette interview, Vlashent Sata apparaît comme un artiste au profil affirmé, qui développe une approche mûre et cohérente de la musique. Ses réflexions révèlent un créateur qui marie avec finesse l’esthétique de l’école française à son identité albanaise, construisant ainsi une singularité artistique solide et reconnaissable.
Son approche articulée, son intégrité professionnelle et sa vision esthétique placent Sata parmi les voix les plus sérieuses et influentes de notre musique contemporaine, faisant de lui un contributeur essentiel au paysage culturel albanais.

Interview réalisé par Luljeta Ademi

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